Exitoso comienzo y despu\u00e9s de un per\u00edodo en Buenos Aires, final del d\u00fao en Montevideo. Agregan a Barbieri como guitarrista. Gardel comienza a preocuparse por adaptar su figura a las necesidades art\u00edsticas.<\/p>
Todo comenz\u00f3 en Montevideo, cuando en enero se presentaron en el teatro Artigas. All\u00ed trabajaban con la tonadillera Paquita Escribano, contratados por Eduardo Messutti. Las actuaciones se extendieron hasta el 20 de enero y fueron todo un \u00e9xito de taquilla y de p\u00fablico. Entre las interpretaciones, se destac\u00f3 el tango \u201cMilonguita\u201d y junto con sus contempor\u00e1neos \u201cMi noche triste\u201d y \u201cFlor de fango\u201d, entre otros, dieron un nuevo matiz a la canci\u00f3n criolla.<\/p>
Por primera vez Gardel manifest\u00f3 su intenci\u00f3n de adaptar su figura a las exigencias art\u00edsticas. Se someti\u00f3 a duras sesiones gimn\u00e1sticas en la Asociaci\u00f3n Cristiana de J\u00f3venes. Ya hab\u00eda visto hasta qu\u00e9 extremo hab\u00eda llegado su obesidad en 1917, cuando film\u00f3 \u201cFlor de durazno\u201d. A pesar de todo, las sesiones terminaban generalmente en un restaurante de la zona c\u00e9ntrica, \u201cLa son\u00e1mbula\u201d, donde repon\u00eda su perdida energ\u00eda con un suculento puchero, como relatara repetidamente su amigo don Julio De Caro.<\/p>
La tourn\u00e9e que habitualmente realizaban los cantores por localidades del interior tuvo en este 1921 un ingrediente especial. Gardel y Razzano conocieron a Guillermo Barbieri. Era el momento, entonces, de incluir un nuevo guitarrista para mejorar la calidad ac\u00fastica de sus presentaciones. Y desde ese momento hasta 1935, el \u201cBarba\u201d, como lo conocer\u00eda Gardel, permaneci\u00f3 inmutable junto a ellos. Se complet\u00f3 as\u00ed el conjunto de guitarras, que hasta el momento era de absoluta responsabilidad para Jos\u00e9 Ricardo. Mucho se habl\u00f3 de la capacidad del nuevo acompa\u00f1ante y del respeto que este sentir\u00eda por el int\u00e9rprete. De todo esto es importante consignar que la mayor\u00eda de los arreglos en las variaciones de las guitarras eran del mismo Barbieri, y que en algunas ocasiones, a posteriori del d\u00fao con Razzano, tuvo intervenciones como segunda voz. La incorporaci\u00f3n de Guillermo Desiderio Barbieri fue el hecho m\u00e1s destacado en un a\u00f1o que trascurri\u00f3 para Gardel y Razzano entre Montevideo, los teatros de Buenos Aires y las grabaciones para la casa Gl\u00fccksmann.<\/p>
Por otra parte, el respeto y admiraci\u00f3n que el m\u00fasico sent\u00eda por Gardel hizo que entre ambos se trataran de \u201custed\u201d. Barbieri lo llamaba \u201cDon Carlos\u201d. Es que tambi\u00e9n en eso exist\u00eda profesionalismo.<\/p>
Realizaron dos breves temporadas que se\u00f1alaron el triunfal regreso del d\u00fao: en el Empire, junto con la bailarina Pastora Imperio y en el Esmeralda, acompa\u00f1ados por Lucy Darmond y Ramona Iglesias, quienes integraban un espect\u00e1culo de variedades. Los discos fueron constituy\u00e9ndose en un suceso. Lo atestigua la cantidad de placas vendidas y grabadas. El tango se fue imponiendo, desalojando a las canciones criollas de su supremac\u00eda. Eran pocos, cada vez menos, los temas que hac\u00edan a d\u00fao. En las presentaciones p\u00fablicas ambos ten\u00edan las mismas oportunidades. Pero en las grabaciones, los tangos eran \u201cexclusividad\u201d de Gardel. Razzano ya no cantaba solo y pocas veces lo hac\u00eda a d\u00fao. Carlos iba imponi\u00e9ndose sin discusiones.<\/p>
Concluy\u00f3 la temporada en el mismo sitio donde la empezaron: en el teatro Artigas de Montevideo. Evidentemente, el \u00e9xito del d\u00fao interes\u00f3 a los empresarios orientales, y decidieron reiterar su contrataci\u00f3n para fin de a\u00f1o. Adem\u00e1s del d\u00fao, actuaba la \u201cReina de la Jota\u201d, Mar\u00eda Blasco, en el mencionado teatro.<\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t